能画出这么唯美的动漫图片，果然还是妹子啊

两个人永远不可靠画出完全相同的一幅画。这个简单至极的道理，无论是在传统美术领域还是在ACGN领域都是如此。因为就算是技巧再平庸，画风再大众的画师，总归会形成一些别人无法复制的特质，无论这个画师处于成长期，成熟期，还是个人风格固定期。本文作者：青璃@艾欧动漫
个人风格这种东西，其存在越鲜明，一定程度上就越会缩小受众群体。每个人都知道《格尔尼卡》、《哭泣的女人》是世界名画，然而却不是每个人都能欣赏得来毕加索立体主义那种喷涌而出的个性，尽管毕加索的成功也许在很大程度上依赖于这种冲击力极强的个人风格。特质与个性在ACGN领域的画作中，就显得更加微妙了。

ACG文化作为一种流行文化，其范畴内任何形式作品的基点都在于目标受众的认可度，即与潮流、趋势、大众审美的契合。这可以说是影响插画师作品热度的一个重要因素。一个基本功到家的秋叶原系画师，即便并没有足以让人一眼认出的个人风格，依然可以作为行业机体的一部分生存下去，而在此基础上形成了一定个人风格又不会脱离大众审美的画师们，往往就有了功成名就的机会。例如深崎暮人，典型的秋叶原系画师，构图人体等并不特别，但在色彩上非常独到，颠覆了正统萌系配色轻盈画面高亮的特点，用厚重而浓郁的色彩装点美少女们，意外而又意料之中地获得大卖。